(聲明:刊用《中國(guó)新聞周刊》稿件務(wù)經(jīng)書面授權(quán))
對(duì)我來說,許巍不用任何音樂、理論或思想的分析,他是一聽我就會(huì)喜歡的歌手,對(duì)他的親近就像親近自己本性中的某個(gè)軟弱部分。
文/李皖
因?yàn)榘岩魳樊?dāng)成上升、探險(xiǎn)、發(fā)現(xiàn)的事兒,我永遠(yuǎn)不會(huì)想聽許巍,可一旦聽了一定又會(huì)很著迷。許巍是一種癮。
他的不思進(jìn)取和創(chuàng)作中許多跟不思進(jìn)取一樣的壞毛病,多得簡(jiǎn)直每聽一句都會(huì)感到,卻不會(huì)影響我強(qiáng)烈的癡迷。他屬于那類老套、沒刺激、沒新景但令我狂迷的歌手,如果不因?yàn)榧s稿,我永遠(yuǎn)不會(huì)想寫他。
但許巍有幾點(diǎn)還是讓我沒想到:他的歌那么好聽,居然沒成萬人迷;在我的印象里他受歡迎得簡(jiǎn)直俗濫,居然還一直小眾著,一直沒得到體育館的號(hào)召力;他這樣一個(gè)好聽得像蜜糖的人居然被人當(dāng)成另類,還差點(diǎn)養(yǎng)活不了自己;他窮得撐不下去、崩潰得像是就要放棄的時(shí)候居然開始紅了,他開始紅的時(shí)候大家開始罵他了,老FANS開始倒戈了,仿佛他是因?yàn)橥督、變?jié)才開始紅的。
許巍音樂給人的感受,像極了當(dāng)年聽鄧麗君。
為了寫許巍,上上個(gè)星期,從十年前的《兩天》開始,我重聽他的歌。十年四張專輯,竟再度為許巍深陷。
那幾天的中午我躺在地板上,聽著許巍在耳朵里轟鳴,什么也不想做,只是迷醉。這種癥狀,這種音樂給人的感受,像極了當(dāng)年聽鄧麗君。
和鄧麗君一樣,他的歌不僅是醉人,而且是麻醉人;不僅是沉醉,而且是沉陷;不只讓人著迷,還讓人萎靡,甚至被腐蝕、被化骨。它簡(jiǎn)直是直面了人性的虛弱本身,是天賜的安慰。
許巍和鄧麗君還有一點(diǎn)是一樣的,他們給人一種錯(cuò)覺:仿佛所有歌都是一樣的,從他們嘴里跑出來全成了一個(gè)調(diào)子。因?yàn)檫@種同化魔力,許巍的歌曲,我只記住四五首如《兩天》、《小魚的理想》這樣極簡(jiǎn)單又有代表性的歌,其他的,看到歌名想不起歌,聽到歌想不起歌名,盡管聽過不下十遍。
許巍的所有歌曲都混淆不清、界線不明,這與他總是以“永恒”、“遙遠(yuǎn)”、“今夜”、“簡(jiǎn)單”、“故鄉(xiāng)”、“九月”、“方向”、“溫暖”的取名方式有關(guān),更與有這樣的歌曲里千篇一律的風(fēng)景季節(jié)、晨昏早晚、理想希望、失望絕望等描寫和詞匯有關(guān)。它像是一個(gè)人心緒的不同片斷,許巍從來沒走出來過;像意識(shí)浮想的一條河,流經(jīng)昨天今天,流經(jīng)去年前年,卻始終是這同一條河。
從音樂層面看,許巍嗓音的魅力、創(chuàng)作手法,也強(qiáng)化著這種千篇一律。鄧麗君的聲音是相思,是二人世界的繾綣;許巍的聲音是孤寂者的思緒,是時(shí)間淌駛神思飄飛,是一個(gè)人獨(dú)對(duì)自己時(shí)的憂傷冥想。
我想正因?yàn)榇,它才令聽者深陷和麻醉,產(chǎn)生所有歌都是一樣的錯(cuò)覺。
它是非常有侵蝕力的民謠
許巍的創(chuàng)作,基本上是一個(gè)套,吉他的套,在吉他中一個(gè)和弦一個(gè)和弦地走。但非常厲害的是,許巍作的套非常套人。他的每一個(gè)旋律都入耳難忘,有那么一個(gè)小小的挑鉤,碰你一下,在腦子中縈回不去,盤繞不絕;另外,那旋律又似說話,與語(yǔ)言的韻律完全一致,帶一點(diǎn)口音,這口音也是一個(gè)挑鉤,將熟悉和順暢挑開一點(diǎn)異樣,刺著你,鉤著你,繞著你。許巍音樂的核心是民謠,十年不易。這是非常有侵蝕力的民謠,余音繞梁。但其器樂上的變革差異很大,四張專輯風(fēng)格迥異。
《在別處》(1997年)是一張英式噪音吉他作品。這是當(dāng)時(shí)最吵鬧的中國(guó)猛樂,又厚又重又臟的噪音流把中國(guó)搖滾青年全震住了,而噪音包裹著的民謠,甜美得簡(jiǎn)直可以把人化掉。如果你能理解它,如果你恰好有與許巍一致的心境,你一點(diǎn)不覺得它吵,而感到那聲響恰如其分,感到那聲響正應(yīng)對(duì)了你那顆心,應(yīng)對(duì)了激情翻涌、心中渴望吶喊出全世界最大聲音的內(nèi)心轟鳴。它是可以代替人哭泣的,比真正的哭泣更盡興。迄今為止,它依然是代表許巍最恰當(dāng)、最強(qiáng)大的專輯。
《那一年》(2000年)音樂中突出的,是清冷、清亮中回蕩的電音吉他,真正有野心的卻不是它,而是鍵盤,鍵盤是這張專輯創(chuàng)造、自在、無拘無束地作出了先鋒性探索的部分。它的操作者張薦,現(xiàn)在已經(jīng)成為備受歐洲先鋒音樂界矚目的中國(guó)藝人。但這樣的探索卻被許巍的歌聲完全蓋掉了。除非特別注意才能聽到那時(shí)的張薦已經(jīng)開始了即興、無調(diào)、非曲式、非樂句的聲響實(shí)驗(yàn)。
《時(shí)光·漫步》(2002年)可能是最中規(guī)中矩的,它的主要配樂和吉他演奏變成了梁劍峰,思路真正轉(zhuǎn)向民謠,轉(zhuǎn)向基于原聲特質(zhì)的樂器演奏。從音樂上來看,它可能是所有專輯中最沒有追求的,就為給你聽?zhēng)资缀酶瑁爭(zhēng)资自鷮?shí)實(shí)的伴奏。但它的溫暖,它的克制,它的貼切,它的實(shí)力,它的動(dòng)聽,都沒辦法輕視。這一回,許巍的民謠風(fēng)格再?zèng)]有人會(huì)誤認(rèn)了。這是許巍的標(biāo)準(zhǔn)照,是里里外外的民謠搖滾作品。
《每一刻都是嶄新的》(2004年)似乎在延續(xù)上一張,但有一個(gè)非常敏感的變化:許巍的心境變大了,樂境也變大了。它在格局上像是要流行音樂化,變得折衷、平庸、圓滑,其實(shí)卻暗暗包容不少新東西,與以電子、實(shí)驗(yàn)為主的中國(guó)實(shí)驗(yàn)音樂崛起的場(chǎng)景暗暗相應(yīng)。
十年四張專輯,在許巍超強(qiáng)同化力的同一種歌聲遮蔽之下,悄悄發(fā)生著中國(guó)內(nèi)地音樂實(shí)驗(yàn)的碎語(yǔ)。尤其上海音樂家趙光境界宏大的最后一曲(《悠遠(yuǎn)的天空》),預(yù)示著未來很可能會(huì)變得不一樣的許巍。
許巍是單人世界的慰藉
這些年,許巍的音樂,從重,變輕,變得更輕。
許巍的風(fēng)格,從硬,變軟,變得更軟。
許巍的心境,從黑暗、苦悶,變溫暖變明亮,近兩年更變得平和、歡喜、達(dá)觀。
與此同時(shí),從第三張專輯開始,“倒許”聲浪漸起。這些“倒許黨”,無一例外都曾經(jīng)是許巍的狂迷,他們現(xiàn)在不滿的是:許巍不搖滾了,變甜了,許巍不憤怒了,不再是那個(gè)他們熱愛的許巍了,許巍向這個(gè)商業(yè)、世俗的世界投降了。但我聽許巍,從未覺出這個(gè)人有真正的變化。反倒是狂迷們一直以來對(duì)許巍的通行認(rèn)定,大多似是而非。
比如,許巍一直走在路上。
這是許巍歌里的形象。許巍一直把自己當(dāng)成一個(gè)仗劍走天涯的人,一個(gè)走在路上追求夢(mèng)想的人,一個(gè)向著遠(yuǎn)方獨(dú)行的浪子,但他唱這些的時(shí)候,可并沒有真的走在路上。那其實(shí)是許巍的夢(mèng)還遙遙無期的象征。當(dāng)時(shí)他其實(shí)躲在北京郊區(qū)的小屋里深居簡(jiǎn)出、不近世事,幾乎終日與自己和吉他相伴。他惟一的一次出走,是1994年離開老家西安到北京,仗著琴藝和音樂上的才能,渴望打開一片江山,之后,他幾乎沒有離開以他的小屋為中心的活動(dòng)半徑。
再比如,許巍是一個(gè)理想主義者。
許巍是一個(gè)一直堅(jiān)守的人不假,但他的理想除了堅(jiān)持唱下去,堅(jiān)持作音樂,堅(jiān)持奮斗養(yǎng)活自己、乃至有一天能站上萬人歡呼的大舞臺(tái),并沒有其他內(nèi)容。
許巍確實(shí)有夢(mèng),他喜歡做夢(mèng),也算得上在追求夢(mèng)。如果說他有理想,他的理想同所有人一樣,是希望用才能證明自己,甚至鑄就一段人生輝煌。對(duì)這個(gè)夢(mèng)許巍一直堅(jiān)持,也不算松懈,經(jīng)歷了黑暗/灰暗/徘徊/無望/絕望/山重水復(fù)之后,現(xiàn)在他的夢(mèng)眼見要實(shí)現(xiàn)了,而原來同病相憐著的那些歌迷,卻厭棄了他的柳暗花明,厭棄了他的轉(zhuǎn)機(jī)與開朗。
其實(shí)許巍一直都不是一個(gè)理想主義者,還有一個(gè)原因,許巍并不是一個(gè)崇尚行動(dòng)的人,而是一個(gè)面壁的人。許巍的本質(zhì)就是那種喜歡面對(duì)自己并終日想象的人,是孤獨(dú)者疏離者白日夢(mèng)者。正是在這點(diǎn)上,許巍才一直是許巍。
2000年以后,許巍心境上有很大變化,但在這個(gè)核心人格上,他一點(diǎn)兒沒變。他現(xiàn)在依然終日面對(duì)著自己,玄想,飄飛,感光并顯影著光陰中和心境中的陰陽(yáng)流轉(zhuǎn)。所不同的是,過去他面對(duì)這一切時(shí),總感到憂傷彷徨苦悶;現(xiàn)在他卻感到了豁然開朗,感到了生命的喜悅;在《每一刻都是嶄新的》中,許巍甚至進(jìn)入到了似乎是宗教的歡喜之境。
鄧麗君是兩人世界的慰藉,許巍是單人世界的慰藉。是內(nèi)向者心里的病,是人性的脆弱本身。
所以反抗并不是許巍音樂的特征,憤怒更不是。許巍雖然有過狂暴的噪音時(shí)期,但那噪音的實(shí)質(zhì)是苦悶而非憤怒,是自我愛憐而非反抗世俗。
許巍一直都很美,很甜。他骨子里一直是優(yōu)美的民謠。許巍的音樂,即使在最鬧人時(shí),也根本是一種美的東西,是一種軟弱的東西。
他的內(nèi)心一直充滿感動(dòng) 這樣的歌手是靠感動(dòng)寫作的。他的作品中沒有一首是偽樂,現(xiàn)在依然沒有。(來源:中國(guó)新聞周刊;作者為資深樂評(píng)人)